ARTBOARD#125/10/2017
  • Lolo & Sosaku

    Stellar

    Sculpture

    Dimensions :
    Edition : unique

    prix sur demande

  • Lolo & Sosaku

    Palace Dancer

    Sculpture

    Dimensions : 234cm x 500cm
    Edition : unique

    prix sur demande

  • Le son et la forme

    Cross

    Sculpture

    Dimensions : 400cm x 534cm
    Edition : unique

    prix sur demande

  • Lolo & Sosaku

    Power Station of Art

    Installation

    Dimensions :
    Edition : unique

    prix sur demande

  • Lolo & Sosaku

    Studio

    Non classé

    Dimensions :
    Edition : unique

    prix sur demande

  • Lolo & Sosaku

    Dancer

    Installation

    Dimensions : 112cm x 350cm
    Edition : unique

    prix sur demande

  • Lolo & Sosaku

    Palos

    Vidéo

    Dimensions :
    Edition : unique

    prix sur demande

  • Lolo & Sosaku

    Drawing 0

    Dessin

    Dimensions : 21cm x 29.5cm
    Edition : unique

    prix sur demande

  • Lolo & Sosaku

    Drawing 1

    Dessin

    Dimensions : 21cm x 29.5cm
    Edition : unique

    prix sur demande

  • Lolo & Sosaku

    Drawing 2

    Dessin

    Dimensions : 21cm x 29.5cm
    Edition : unique

    prix sur demande

  • Lolo & Sosaku

    Drawing 3

    Dessin

    Dimensions : 21cm x 29.5cm
    Edition : unique

    prix sur demande

  • Lolo & Sosaku

    Drawing 4

    Dessin

    Dimensions : 21cm x 29.5cm
    Edition : unique

    prix sur demande

À Propos de l'œuvre

Lolo & Sosaku

À Propos de l'artiste

La recherche du son génère la forme. Dans la recherche de la forme, le son apparait.

 

Lolo, né en 1977 à Buenos Aires, et Sosaku, né en 1976 à Tokyo, forment, depuis leur rencontre en 2004, le duo d’artistes inséparable Lolo & Sosaku.

 

Dès 2005, ils se concentrent sur une exploration intense et expérimentale de la musique et du son et enregistrent deux albums en 2008 et 2009. Lolo & Sosaku commencent alors à inventer et sculpter leur premiers instruments composés notamment de bois, de fils de nylon et de matériaux recyclés pour créer un nouveau genre de musique. Les instruments fonctionnent par un mécanisme de pendule ou par l’utilisation d’autres éléments, tels que des bâtons, qui sont mis en œuvre par les artistes. Des microphones capturent d’infimes vibrations de sons, inaudibles à l’oreille humaine, et permettent la transmission du bruit.

 

Après avoir créé plusieurs installations au Brésil et en Espagne, les artistes inventent une nouvelle génération d’instruments, dans laquelle le spectateur prend de l’importance et devient une partie de l’œuvre. A l’aide de bâtons, de pendules et de poids, l’observateur est invité à interagir et forme une symbiose avec les instruments. En 2013, Lolo & Sosaku donnent un concert à Madrid au cours duquel le public, sous l’eau, plonge littéralement dans le monde du duo.

 

Un an plus tard, Lolo & Sosaku créent la série « Motores ». L’innovation – l’usage de moteurs usagés – de cette troisième génération est caractérisée par l’indépendance de la performance des instruments. Aucune interaction humaine n’est nécessaire, les instruments se mettent en mouvement de manière autonome par leurs moteurs, qui déterminent le rythme et le bruit.

 

Leurs sculptures récentes sont devenues plus grandes et plus complexes. De nouveaux matériaux sont utilisés, tels que des panneaux de cristal et de l’eau, des feuilles de plastiques sont appliquées sur les structures en bois, leur conférant une « peau » sous laquelle la sculpture se meut et crée de nouvelles formes.

 

Les installations récentes « Stellar » et « Dancer » sont composées d’aluminium et envahissent l’intégralité de l’espace d’exposition pour compléter l’expérience du spectateur.

 

Les sculptures sonores de Lolo & Sosaku permettent d’expérimenter le son comme résultat des catégories primordiales que sont l’espace et le temps, le bruit et le silence, la force et la contre force, l’action et la passivité.

 

Projets récents et à venir:

 

Janvier-février 2018: Galerie « Stellar II » O, Shanghai, Chine

Novembre 2018: « Verre de travail », MAVA Mused Arte en Vidrio Alcorcón, Espagne, âge de pierre, résidence au parc de sculptures de Terras del Ebre, Amposta

Avril-Mai 2018: « Retour » Galeria Luis Adelantado, Valence, Espagne

Septembre-Octobre 2017: « Danseur » (Swab City), CaixaForum, Barcelone

 

2017

« Stellar », tour A. Espace collecteur privé, Suzhou, Chine

« Hombre Masa », Palais de la Culture, Iasi, Roumanie

« Humedal », Temps de Flors, Gérone

« Hybrid Matter », organisée par Irma Marco et Anna Manaia, Arts Santa Monica, Barcelone

 

2016

« Snacks » organisée par Gong Yan à la Power Station of Art, Shanghai, Chine

« Gold » organisé par Tangent Projects, Fundació Gaspar, Barcelone

« Bien Urbain », organisé par Escif, Besançon, France

« Mon étrange dépendance », UV estudios, Buenos Aires, Argentine

« Montania », Galeria do Montemoro o Nove, Portugal

Résidence à Oficinas do Convento, Montemor-o-Novo, Portugal

 

Octobre 2015 – Juin 2016

Projet d’éducation artistique: « EnResidència », Institut Milà i Fontanals, Barcelone, Espagne

« Fustes, cordes i motors », Couvent de Sant Agusti, Barcelone

 

2014

« Moteurs », Lo Pati, Centre d’Art des Terres de l’Ebre, Amposta, Espagne

« Summer Time », Galerie Yusto / Giner, Marbella, Espagne

 

2013

« Debens Remix Sessions », Galeria Senda, Barcelone

« Conciergerie subacuático », Piscina M86, Madrid

 

2012

Performance Sonore pour Sónar, Capella MACBA, Barcelone

« Música Máquina », Galerie Superficie, Barcelone

« La vélocité et le paisaje », Matadero, Madrid

Résidence + Performance sonore à Fabra i Coats, Barcelone

« Sónar Kids », Musée Cosmocaixa, Barcelone

 

2011

« Stéthoscope », Cinemateca do Brasil, Sao Paulo

« Rojo Nova », Fondation Casa França, Rio de Janeiro

 

2010

« Rojo Nova », Musée MIS (Image et Son), Sao Paulo